Майкъл Дауни е ирландски филмов продуцент и активист, който през 2000 г. основава независимата продуцентска къща Film and Music Entertainment (F&ME) със седалища в Дъблин и Лондон. До момента той е участвал в продуцирането на над 100 игрални филма.

В сравнително кратката си кариера като филмов продуцент е работил с известни личности като Питър Грийнауей, Агнешка Холанд, Джулиън Темпъл, Павел Павликовски, Калин Петер Нецер, Анджей Якимовски, Юрай Якубиско, Фридрик Тор Фридриксон, Мичел Франко и Стивън Долдри, както и с множество други режисьори от цяла Европа, Южна Америка, Африка и Индия.
В последно време работата му като продуцент включва проекти с легендарни писатели като великия Джеймс Елрой, вече покойния Гюнтер Грас и Томас Кинийли („Списъкът на Шиндлер“). Работил е и с Колм Тойбин, авторът на „Ида“ Ребека Ленкевич, Шейн Смит, основател и главен изпълнителен директор на VICE Group, както и с различни режисьори като Фолкер Шльондорф, Мозен Махмалбаф и Оливер Хиршбигел.

Освен множеството касови успехи, продукциите на Майкъл Дауни са спечелили над 250 награди, включително от повечето големи филмови фестивали като тези в Кан, Берлин, Торонто, Сан Себастиан, Токио, филмовия фестивал Sundance и много други.
Дауни е член на управителния съвет на Европейската филмова академия от почти 20 години; след шест години като заместник-председател е избран за председател през 2020 г., изпълняващ длъжността заедно с бившите председатели Вим Вендерс и Агнешка Холанд и настоящия председател Жулиет Бинош . През 2006 г. е избран в Съвета на Британската академия за филмово и телевизионно изкуство (BAFTA), а през 2008 г. – за член на филмовата комисия на BAFTA. През 2020 г. отново се присъединява към Съвета на BAFTA. Дауни е също така попечител на White Ribbon Alliance – голяма световна организация, която има за цел да намали равнищата на смъртност при раждане в развиващия се свят, както и съосновател и член на управителния съвет на Международната коалиция за филмови творци в риск (ICFR) – благотворителна фондация, която се застъпва за кинодейци, изложени на риск, и действа солидарно с тях по целия свят.
Той е участвал в над 20 международни журита на филмови фестивали по света, включително Филмовия фестивал в Сараево, Международния филмов фестивал в Рио де Жанейро, Международния филмов фестивал в Котбус, Международния филмов фестивал във Варшава, Филмовия фестивал в Истанбул, Международния филмов фестивал в Монреал, Филмовия фестивал в Мотовун, Международния филмов фестивал в София, Международния филмов фестивал „Трансилвания“, Международния филмов фестивал в Краков и Международния филмов фестивал в Загреб, където през 2009 г. беше направена ретроспекция на неговата работа в F&ME. 
През 2014 г. той е обявен за „Продуцент на десетилетието“ на Международния филмов фестивал във Форт Лодърдейл, с което се нареди до предишните носители на наградата Ед Пресман и Робърт Еванс. Неговата работа като продуцент беше почетена и в рамките на Филмовия фестивал в Прага през 2015 г.  Освен това през 2021 г. в Прага той получава наградата Kristián за цялостно творчество, а през 2023 г. в Рейкявик му е присъдена наградата за учредително постижение от исландската филмова индустрия за приноса му към международното кино.
През 2020 г. Университетът в Уорик, който е завършил Дауни, му присъжда титлата doctor honoris causa за цялостно творчество и принос към европейския театър и кино. Заедно с управителния съвет на Европейската филмова академия той подкрепя създаването на образователната организация FILMCLUB, която има за цел да въведе качествено кино в училищата в цяла Европа. 
В началото на 2022 г. Дауни е поканен за научен сътрудник в Кралското дружество за изкуства и е приет в Академията за филмово изкуство и наука на САЩ (AMPAS). През 2017 г. става член на Asia Pacific Screen Academy, след като печели тяхната награда за културно многообразие под патронажа на ЮНЕСКО за грузинския филм „Деде“.

Сред последните му продукции е филмът When the Light Breaks на исландския режисьор Рунар Рунарсон, с който беше открит разделът „Особен поглед“ на Международния фестивал в Кан.  С албанския филм The Rise and Fall of Comrade Zylo, на който той е съсценарист, беше открит фестивалът в Талин, а филмът The Green Border на Агнешка Холанд спечели множество награди във Венеция, включително специалната награда „Златен лъв“ на журито.  Понастоящем работи и по екранизираната биография на Кафка на Агнешка Холанд, „Франц“, чиито последни снимачни дни в Прага и Берлин дни скоро ще приключат. Сред другите филми, по които Майкъл Дауни е работил и които сега навлизат във фаза на разпространение, са La Suprema (Колумбия), Familiar на Калин Петер Нецер (Румъния), Hotel Pula (Хърватия), Hidden People (Словения), The Song of the Goats (Полша) и I am Somebody (Нидерландия). В момента в процес на активна продукция са филмите It All Ends Here на Райко Гърлич (Хърватия), LO-FI (Турция), Gorki Resort (Полша), The Sun, The Moon, and the Eleven Stars (Турция), както и Lady D (Албания), на който той е и съсценарист. Понастоящем съвместно с режисьора Фатмир Кочи пише сценария на филма If I Were a Boy по романа на Хаки Стермили, както и последния си роман Istria Black, който трябва да излезе в Обединеното кралство и Ирландия през октомври.

Продуцираният от него филм Real на Олег Сенцов ще бъде завършен през лятото на 2024 г. и ще участва в реномиран фестивал, също както и новият филм „О“ на Рунар Рунарсон, на който е изпълнителен продуцент.  Понастоящем работи с художника Алберт Йолен и с номинирания за „Оскар“ режисьор Оливер Хиршбигел по Geel („Жълто“) – продължение на предишния им арт филм The Painter. Looping на Антонио Нуик в момента се заснема в Загреб, а документалният филм за балетното училище на общността Projecto Vidancar е в предпроизводствена фаза в Complexo Alemao favela в Рио де Жанейро. Предвидено е снимките за International Women’s Day на Сърджан Драгоевич да започнат през 2025 г.

Първият роман на Майкъл, озаглавен „Златото на Истрия“, беше публикуван миналата година от издателство MPress Media/Calm Productions в Обединеното кралство и Ирландия. Книгата излезе в България през октомври миналата година и получи възторжени отзиви от критиката, а в Индия – през март тази година. През септември ще излезе в Хърватия, а до края на годината и в Македония, Украйна, Сърбия, Чешката република и Турция. Втората част от трилогията „Three Colours Istria“, „Istria Black“, се очаква през декември, а след това и последната част, Istria Blue. Миналата година Майкъл Дауни взе участие в резидентска програма за писатели на Фондация „Ингмар Бергман“ в бившия дом на Бергман на балтийския остров Форьо, североизточно от Готланд. Тази година участва в резидентската програма за писатели Lotus в Чанг Май, Artist Residency, Тайланд.

Той прекарва времето си между Истрия, Дъблин и мястото, където се снима последният му филм.

Go back to the panelists overview

Продуцент в Palomar и член на Европейската филмова академия, Маргерита Кити работи над 20 години като мениджър по придобиванията в Mikado Film, като ръководител на разпространението в Sacher Distribuzione на Нани Морети и като главен мениджър и директор по придобиванията и продажбите в Teodora Film. 
В този период работи и като асистент-продуцент в компаниите на Луиджи Музини и Роберто Чикуто, On My Own и Cinemaundici, както и за Warner Bros. Local Production Team. 
През 2021 г. постъпва в Palomar като директор по международните продукции и въпроси – кино и TV. 
Повече от 10 години работи като експерт за програмата „Творческа Европа“ на ЕС в областта на продукцията, разпространението и достъпа до схеми за пазарно финансиране. През април 2018 г. става съосновател на асоциацията Women in Film, TV & Media Italia и оттогава е неин вицепрезидент и член на управителния съвет.

Назад към прегледа на журито

Хосе Луис Сиенфуегос е директор на „Семинси“ – Международен филмов фестивал във Валядолид, Испания, един от най-старите филмови фестивали в света с акцент върху т.нар. авторско кино. Преди това е бил директор на Европейския филмов фестивал в Севиля (2012—2023 г.) и на Филмовия фестивал в Хихон (1995—2011 г.). Сиенфуегос е член на Европейската филмова академия и на експертната ѝ комисия за пълнометражни филми (2021—2023 г.). От 2011 г. до 2019 г. той е част от журито на филмовата награда LUX. Член е също на Испанската филмова академия и на Кралската академия за изящни изкуства „Сан Фернандо“. От 2013 г. до 2017 г. е член на журито на Наградата на принца на Астурия за изкуствата, организирана от фондация „Принцът на Астурия“. Освен това е част от журито на множество фестивали, сред които тези в Ротердам, Карлови Вари, Сан Себастиан, Буенос Айрес (BAFICI), Сантяго де Чили, Мадрид (Documenta Madrid) и Лас Палмас.  
Понастоящем той също е лектор в няколко университета и филмови школи и съветник на различни културни институции, както и организатор на изложби и концерти. Автор е на множество кинематографски статии.

Go back to the panelists overview

Директор по разпространението и придобиванията в Midas Filmes от август 2008 г., Марта е и член на програмния екип. Тя отговаря за връзките с пресата и социалните медии на Cinema Ideal, киното Midas II Cinemas, обновено и отворило отново врати за посетители през 2014 г. 

Тя работи в областта на разпространението на филми в продължение на над 20 години. Започва в компанията Atalanta/Medeia Filmes, където отговаря за комуникационните и маркетинговите стратегии на над 200 филмови продукции, както и за планирането на редица програми, дебати и фестивали, организирани от кината Medeia, и на филмовия фестивал IndieLisboa, на който е изпълнителен продуцент. Преди да се включи във филмовия бизнес, тя работи като журналист и е член на изследователския екип на обсерваторията за комуникация Obercom, където е автор и съавтор на няколко европейски репортажа. Има диплома по медийни науки от Новия лисабонски университет и магистърска степен по кино. Следдипломното ѝ образование е в областта на управлението на културата и в нововъзникващите дискурси и култури – от критиците до изкуството.

Назад към прегледа на журито

След като учи руски език в института INALCO и получава магистърска степен по политика на културата в Института за европейски изследвания в Париж, Присила Жесати става отговорник за проучванията и прегледа на мрежата във връзка с европейската програма „Европейски кина“, преди да започне работа в общинския киноцентър Forum des Images в Париж. Тя работи и по програмирането на Ciné Lumière за Френския институт в Обединеното кралство и продуцира петия фестивал на телевизионните сериали Totally Serialized. Твърдо ангажирана с програмирането и защитата на независимото кино и многообразието, тя координира разпространението и издателската дейност в Potemkine Films, преди да поеме управлението на Le Balzac – киносалон с историческа стойност, разположен на Шанз-Елизе. Заедно с Жоел Шапрон тя е съавтор на произведенията Принципи и механизми на финансиране на френското кино и Регулиране и практики на кинематографската експлоатация, първоначално предназначени за руския пазар. Отскоро е на нова длъжност в кино L’Entrepôt (Париж) – нетипично пространство, което служи за киносалон, концертна зала, художествена галерия, ресторант и бар.

Назад към прегледа на журито

Емън Хюс завършва Националната филмова школа на Ирландия през 2020 г., като филмът, с който се дипломира, е в дългия списък на номинациите за студентските награди BAFTA. През 2021 г. Хюс започва работа като директор на продукции в Samson Films, дружество за игрални филми със седалище в Дъблин, Ирландия. Сред последните му филми са „My Sailor, My Love“ с премиера на фестивала TIFF през 2022 г., „The Ghost of Richard Harris“ с премиера по време на Биеналето във Венеция през 2022 г. и „Baltimore“ с премиери на фестивала Telluride през 2023 г. и Лондонския филмов фестивал. Понастоящем работи по няколко филма в процес на производство, както и по редица собствени проекти в рамките на филмовото дружество.

През 2023 г. е избран за ирландски посланик за проекта „27 пъти кино“ и оттогава участва активно в популяризирането на наградата LUX на публиката.

Go back to the panelists overview

Денис Иванов е член на управителния съвет на Европейската филмова академия, съосновател на Международния филмов фестивал в Одеса, Children Kinofest и Седмица на критиците в Киев; ръководител на филмовата компания Arthouse Traffic; дистрибутор и продуцент.
Като продуцент е направил 8 игрални и над 40 късометражни филма. Един от тях, „Племе“ на Мирослав Слабошпиций, печели голямата награда на Седмицата на критиката в Кан през 2014 г. и е разпространен в над 40 страни. „Донбас“ на Сергей Лозница получава наградата за най-добър режисьор на раздела „Особен поглед“ в Кан през 2018 г. Последно продуцираните от Иванов филми – Rhino на Олег Сенцов (2021 г.) и 107 Mothers на Петер Керекеш – са показани премиерно в рамките на официалната селекция на Международния филмов фестивал във Венеция.

Назад към прегледа на журито

Аксел Жан притежава диплома по история, география и междукултурна комуникация от Сорбоната (Париж), с профил исландски и унгарски език. Тя има богат опит в областта на филмовите фестивали и пазари (Cannes Docs – Marché du Film, Cinéma du réel, Festival de Cabourg, FIPADOC), както и филмовите продажби (The Party, Picture Tree International). Съсредоточава дейността си върху документалните филми. Участва в прегледите на Международния филмов фестивал в Рейкявик от 2022 г. насам и фестивала Giornate degli Autori от 2024 г. През 2023 г. е избрана за френски посланик за проекта „27 пъти кино“ и оттогава активно популяризира наградата LUX на публиката. Наскоро Жан се присъедини към екипа на компанията за продажба на документални филми Cinephil. 

Go back to the panelists overview

Ондржей Каменицки е директор на Международния фестивал за документално кино в областта на правата на човека „Един свят“.  
 „Един свят“ (One World) се счита за най-големия световен фестивал за документално кино в областта на правата на човека. Той се провежда в Прага и над 50 други града в Чехия. В него участват документални филми, свързани с правата на човека, социалните, политическите, екологичните и медийните въпроси, и се провеждат също тематични дебати, прояви в областта на виртуалната реалност, проекти за социално въздействие, прожекции за училища и платформата East Doc за филмовата индустрия. Част от дейността на „Един свят“ се състои в разпространението на документални филми, подкрепа за нови фестивали (например в Никарагуа, Коста Рика и Хонконг) и привличане на вниманието върху хората с увреждания. Фестивалът има и издание в Брюксел.

Назад към прегледа на журито

Израснала в Стокхолм, Швеция, Ибтисам Омер е творчески маркетинг директор и преподавател с над 14 години международен опит. Работила е във водещи дружества в областта на технологиите, модата и развлеченията, сред които Adidas, Google и Netflix. Ибтисам също е секторен ръководител и преподавател в Creative Business School Hyper Island, както и член на борда на музикалната платформа Boiler Room. 
 
Понастоящем тя е също вицепрезидент за маркетинга в глобален аспект в дружеството MUBI и е базирана в Берлин.

Go back to the panelists overview

От 2013 г. Катажина работи за Gutek Film, където отговаря за развитието и надзора на целия процес на пускане на пазара на продукцията на дружеството – от определянето и изпълнението на бюджета до цялостното разпространение, маркетинга и стратегиите за връзки с обществеността за всеки филм. Тя стои зад над 100 успешни филмови кампании, като например и „Идиотският триъгълник“ на Рубен Йостлунд, наред с много други.„Паразит“ на Понг Чун-Хо, „Къщата, която Джак построи“ на Ларс фон Трир, „Портрет на момиче в пламъци“ на Селин Сиама, „Тони Ердман“ на Марен Аде, „Карай колата ми“ на Рюсуке Хамагучи, „Паралелни майки“ на Педро Алмодовар, „C’mon C’mon“ на Майк Майлс и „Идиотският триъгълник“ на Рубен Йостлунд, наред с много други. Родена е през 1982 г. Работи във филмовата индустрия от 17 години, като понастоящем се специализира в областта на маркетинговата и разпространителската стратегия. Тя започва кариерата си във Варшавския филмов фестивал като ръководител на службата за гости. След това се занимава с театрално разпространение в Mañana – компания със седалище във Варшава, специализирана в разпространението на филми от Латинска Америка, Азия и Африка. Отговаря за маркетинговите стратегии на редица отличени творби, както и за програмирането и продуцирането на редица специализирани прояви: Седмица на испанското кино, Световен филмов фестивал Ale Kino и Latin American Film Festival. През 2022 г. Катажина организира нов фестивал за Gutek Film, „Konfrontacje Filmowe“ „Филмови конфронтации“) – фестивал, в който се представя, включително премиерно, изключителен подбор от най-интересните заглавия от предстоящия сезон, прожектирани в 24 арт кина в 18 града в Полша. Катажина твърдо вярва в независимото кино и през последните няколко години търси нови начини за популяризиране на театрална продукция чрез съчетаване на изпитани методи – сътрудничество с марки, институции и отделни фигури и специални театрални прояви – с модерен, аналитичен и основан на данни подход.

Назад към прегледа на журито

Клодия Троние учи съпоставително богословие, нова германска литература, индология и медиезнание в Марбург, Германия. Пише рецензии за филми в различни медии през 80-те години на 20-и век, след което започва да работи на хонорар във втори канал на обществената германската телевизия (ZDF) в Майнц през 1990 г. Там тя се присъединява към отдела за таланти Das kleine Fernsehspiel като редактор възложител на проекти за игрални и документални филми и различни видове експериментални формати. През 2008 г. е назначена за ръководител на Das kleine Fernsehspiel. По време на престоя си в ZDF тя участва в голям брой национални и международни съвместни продукции, сред които няколко филма на турско-германски режисьори и режисьори с корени в други държави. Създава и програма за подкрепа на жените режисьори и е съосновател на награда за жени режисьори – SI STAR. От 1 януари 2021 г. става ръководител на отдела за кино, телевизия и сериали в Arte G.E.I.E. В това си качество е член и на програмната конференция и отговаря за координирането, подбора и програмирането на всички художествени програми, излъчвани по Arte и Arte TV.

Назад към прегледа на журито

Амитаб Вардхан има разнообразен професионален опит в няколко държави, включително Индия, САЩ, България, Румъния, Сърбия, Обединеното кралство и Македония, и е постигнал солидни резултати в стимулирането на растежа на бизнеса чрез иновации, разрастване и нови партньорства в сектори като развлеченията, потребителските стоки, услугите, хотелиерството и недвижимите имоти. Той е създател и ръководител на големи междуфункционални екипи за постигане на организационни цели, сключвал е взаимоизгодни стратегически съдружия с различни заинтересовани страни и е разработвал ефективни маркетингови стратегии, довели до по-голяма видимост и растеж на съответните марки. Бил е главен изпълнителен директор на PVR Cinemas (най-голямата филмова верига в Индия) от 2003 г. до 2010 г., когато оглавява Cine Grand DV. 

Назад към прегледа на журито

Мария Силвия Гата се присъединява към програма МЕДИА на Европейската комисия през 2003 г., като се занимава с оценката на програмата МЕДИА + и с подкрепата за разпространението.

След период, прекаран в чужбина, от 2019 г. насам тя следи за изпълнението на програма „Creative MEDIA“ за периода 2021—2027 г. и работи по европейската политика в областта на филмовото наследство.

Назад към прегледа на журито

Фатима Джумер се присъединява към Europa Cinemas през 1993 г. като ръководител на отдел „Международни отношения и прояви“ и организира конференции в мрежа, програми за привличане на публика и лаборатории за иновации. Участва в разработването на знака на Europa Cinemas. Europa Cinemas е мрежа от киносалони, която подпомага разпространението на европейски филми извън тяхната държава на произход и насърчава дейности за привличане на публика, с акцент върху повишаването на интереса на младата публика към европейските филми.

В мрежата участват 1216 кина (с 3131 екрана) в 738 града в 43 държави.

Назад към прегледа на журито

Нуно Пиментел е от Португалия, където завършва специалност „Филми“. След това се мести в Антверпен, за да работи в отдел „Развитие“ на продуцентска компания. Обучава се в областта на писането на сценарии в Royal Holloway, Лондонския университет, в Обединеното кралство. През 2016 г. се присъединява към португалската дистрибуторска компания ALAMBIQUE, за да координира дистрибуторския им лейбъл Cinema Bold с фокус върху алтернативни стратегии за разпространение на неконвенционални филми. През 2019 г. е част от проекта Locarno Industry Academy, а също и през 2021 г., този път като участник в програмата U30, посветена на новото поколение филмови специалисти.

От 2020 г. живее в Берлин, където се включва в програмата Next WAave на Dffb, съсредоточена върху киното на бъдещето и развитието на международните филмови пазари. Под наставничеството на вицепрезидента на MUBI Боби Алън той разработва Félicette Films — алтернативен паневропейски дистрибуционен лейбъл, чиято цел е пускането на пазара на старателно подбрани филми, които не отговарят на общоприетите възгледи – богати от художествена гледна точка, смели и предизвикателни в жанрово отношение, които заслужават да получат внимание.
През 2021 г. той успешно представя проекта по време на международните филмови фестивали в Берлин и Кан.

Предишните и настоящите му проекти включват и сътрудничество с Wolf Kino в Берлин и Rapid Eye Movies в Кьолн. Занимава се също със скрибъл арт и експериментално филмово производство.

Можете да разговаряте с него на португалски, английски, испански и много основен френски език, като той се надява скоро към тези езици да добави и немски.

Назад към прегледа на журито