Michael Downey är en irländsk filmproducent och aktivist. Han grundade det Dublin- och Londonbaserade oberoende produktionsbolaget Film and Music Entertainment (F&ME) år 2000. Hittills har han medverkat i produktionen av över 100 långfilmer.

Under sin relativt korta karriär som filmproducent har han hunnit arbeta med exempelvis Peter Greenaway, Agnieszka Holland, Julien Temple, Paweł Pawlikowski, Calin Peter Netzer, Andrzej Jakimowski, Juraj Jakubisko, Friðrik Þór Friðriksson, Michel Franco och Stephen Daldry samt med en mängd andra regissörer runt om i Europa, Sydamerika, Afrika och Indien.

Den senaste tiden har hans filmskapande omfattat projekt med legendariska romanförfattare som James Ellroy, Günter Grass och Thomas Keneally (Schindler’s List). Han har också arbetat med Colm Tóibín, manusförfattaren Rebecca Lenckiewicz (Ida), Shane Smith (grundare av och vd för VICE Group) och med olika regissörer som Volker Schlöndorff, Mohsen Makhmalbaf och Oliver Hirschbiegel.

Utöver sina många kassasuccéer har Downeys produktioner vunnit över 250 priser, bland annat från de flesta stora filmfestivalerna, som Cannes, Berlin, Toronto, Sundance, San Sebastián, Tokyo och många fler.

Downey har varit styrelseledamot i European Film Academy i nästan 20 år, och efter sex år som vice ordförande valdes han 2020 till styrelsens ordförande. Han arbetar där sida vid sida med Wim Wenders och Agnieszka Holland, som varit ledare för akademien tidigare, och Juliette Binoche, som är det just nu. 2006 röstades han in i styrelsen för den brittiska akademin för film- och tv-konst (Bafta) och 2008 valdes han in i Baftas filmkommitté. 2020 återvände han till Baftas styrelse. Downey sitter även i ledningen för White Ribbon Alliance, en global organisation som arbetar för att minska barnadödligheten i utvecklingsländerna. Han är också med i styrelsen för International Coalition for Film Makers at Risk (ICFR), en välgörenhetsstiftelse han var med och grundade som försvarar och agerar i solidaritet med hotade filmskapare i hela världen.

Han har suttit i över 20 internationella juryer över hela världen, bland annat på filmfestivalerna i Sarajevo, Rio de Janeiro, Cottbus, Warszawa, Istanbul, Montreal, Motovun, Sofia, Transsylvanien, Kraków och i Zagreb, där man 2009 anordnade ett retrospektiv om hans arbete för F&ME.

Han utsågs 2014 till årtiondets producent vid Fort Lauderdales internationella filmfestival – en titel som tidigare gått till Ed Pressman och Robert Evans. Han hyllades också för sitt arbete som producent på filmfestivalen i Prag 2015. Dessutom mottog han det särskilda hederspriset Kristián i Prag 2021, och 2023 i Reykjavík fick han det första särskilda hederspriset från den isländska filmindustrin för sitt bidrag till internationell film.

År 2020 utnämndes han till hedersdoktor vid sitt gamla universitet i Warwick för sitt livsverk och sitt bidrag till europeisk teater och film. Han och resten av styrelsen vid European Film Academy ger stöd till inrättandet av organisationen Filmclub, som syftar till att förse skolor i hela Europa med kvalitetsfilm.

I början av 2022 inbjöds Downey att bli ledamot av brittiska Royal Society of Arts och amerikanska Academy of Motion Picture Arts and Sciences. 2017 inträdde han i Asia Pacific Screen Academy efter att ha vunnit akademins Unesco-stödda pris för kulturell mångfald för den georgiska filmen Dede.

Ett av hans senaste verk fick öppna Un Certain Regard på filmfestivalen i Cannes: Rúnar Rúnarssons isländska film When the Light Breaks. Den albanska filmen The Rise and Fall of Comrade Zylo, som han var med och skrev manus till, öppnade festivalen i Tallinn, och Agnieszka Hollands The Green Border fick flera priser i Venedig, däribland Special Jury Lion. Just nu jobbar han med inspelningen av Agnieszka Hollands biografiska film om Kafka, Franz. Inspelningarna är nu inne på slutrakan i Prag och Berlin. Andra filmer som han har arbetat med som nu är på väg in i distributionsfasen är La Suprema (Colombia), Calin Peter Netzers Familiar (Rumänien), Hotel Pula (Kroatien), Hidden People (Slovenien), The Song of the Goats (Polen) och I am Somebody (Nederländerna). För närvarande jobbar han med förproduktionen av Rajko Grlićs It All Ends Here (Kroatien), LO-FI (Turkiet), Gorki Resort (Polen), The Sun, The Moon och Eleven Stars (Turkiet) samt Lady D (Albanien), som han också vad med och skrev manus till. Han skriver för närvarande manus till If I Were a Boy, baserat på Haki Stermillis roman, i samarbete med regissören Fatmir Koci. Han jobbar också på sin nyaste roman, Istria Black, som publiceras i Storbritannien och Irland i oktober.

Hans produktion av Oleg Sentsovs Real blir färdig sommaren 2024 och kommer att visas på en större festival, liksom hans produktion av Rúnar Rúnarssons nya film O. Just nu jobbar han tillsammans med konstnären Albert Oehlen och den Oscarsnominerade regissören Oliver Hirschbiegel på en uppföljare till deras förra konstfilm, The Painter. Uppföljaren ska få namnet Geel (som betyder ”gul”). Antonio Nuics film Looping håller nu på att spelas in i Zagreb, och en dokumentär om den lokala balettskolan Projecto Vidancar i favelan Complexo do Alemão i Rio de Janeiro befinner sig just nu i förproduktion. Srđan Dragojevićs film International Women’s Day håller på att förberedas för inspelning 2025.

Michael Downeys debutroman, Istria Gold, publicerades ifjol i Storbritannien och Irland av Mpress Media/Calm Productions. I oktober kom boken ut i Bulgarien där den fick mycket bra kritik, och i mars publicerades den i Indien. I september kommer den ut i Kroatien, och senare i år i Makedonien, Ukraina, Serbien, Tjeckien och Turkiet. Uppföljaren, Istria Black, kommer ut i december och därefter Istria Blue, den sista delen i trilogin Three Colours Istria. Under juni 2023 var han på skrivarvistelse på stiftelsen Bergmangårdarna på gotländska Fårö. Från och med i år bor han i Chiang Mai i Thailand på ett konstnärsresidens för Lotusprogrammet.

Han delar sin tid mellan Istrien, Dublin och varhelst han filmar sin senaste film.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Margherita Chiti är producent på Palomar, och medlem av European Film Academy. Hon har jobbat inom distribution i över tjugo år, med Mikado Film som inköpschef, med Nanni Morettis Sacher Distribuzione som distributionschef, och med Teodora Film som General Manager och inköps- och säljchef.

Samtidigt arbetade hon som produktionsassistent för Luigi Musinis och Roberto Cicuttos produktionsföretag On my own och Cinemaundici, och för Warner Bros lokala produktionsteam.

Sedan 2021 är hon chef för internationella film- och tv-produktioner på Palomar.
Hon har arbetat som expert för EU:s byrå Kreativa Europa inom produktion, distribution och marknadsfinansieringssystem i över 10 år. Hon var i april 2018 en av grundarna av Women in Film, TV & Media Italia och har varit vice ordförande och styrelseledamot.

Tillbaka till jurymedlemmarna

José Luis Cienfuegos är chef för Seminci, den Internationella filmfestivalen i Valladolid, Spanien. Det är en av världens äldsta filmfestivaler med fokus på så kallad auteur-film. Innan dess var han chef för Sevillas Europeiska filmfestival (2012–2023) och Gijons Filmfestival (1995–2011). Som ledamot i Europeiska filmakademin och dess expertkommitté för långfilmer 2021–2023 var han med och formade en del av valkommittén för LUX-filmfestivalen från 2011 till 2019. Som ledamot i den Spanska filmakademin och den Kungliga konstakademin i San Fernando från 2013 till 2017, var han jurymedlem för Prinsen av Asturiens konstpris som organiseras av Prinsen av Asturiens fond. Han har även varit jurymedlem i flera andra festivaler, bland annat Rotterdam, Karlovy Vary, San Sebastián BAFICI, Santiago i Chile, Documenta Madrid och Las Palmas.

Idag arbetar han även som föreläsare på flera universitet och filmskolor, och som rådgivare för olika kulturella institutioner. Han är även med och organiserar utställningar och konserter och författar flera filmartiklar.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Marta Fernandes är sedan augusti 2008 chef för distribution och inköp vid Midas Filmes. Hon är också medlem i programgruppen och sköter press och sociala medier för Cinema Ideal, den biograf som Midas II Cinemas renoverade och nyöppnade 2014.

Hon har arbetat med filmdistribution i över 20 år, först på Atalanta/Medeia Filmes, där hon ansvarade för kommunikations- och marknadsföringsstrategierna för över 200 biofilmer och också ansvarade för planeringen av flera program, debatter och festivaler som anordnades av Medeia samt på IndieLisboa filmfestival, där hon var verkställande producent. Innan hon började i filmbranschen arbetade hon som journalist och ingick i forskningsteamet vid Obercoms kommunikationsobservatorium, där hon själv eller tillsammans med andra författade flera europeiska rapporter. Hon har examen i mediestudier från Universidade Nova de Lisboa och en masterexamen i filmvetenskap, med doktorandstudier i kulturförvaltning och i nya diskurser och kulturer – från kritiker till konst.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Priscilla Gessati har läst ryska och kulturpolitik på universitetet Paris 8. Därefter ansvarade hon för publikundersökningar och uppföljning på Europa Cinemas europeiska program och arbetade efter det på filmcentrumet i Paris, Forum des Images. Hon har också arbetat med programplanering för Ciné Lumière på Franska institutet i Storbritannien och med produktionen av den femte upplagan av tv-seriefestivalen Totally Serialized. Hon brinner för programplanering, konstfilm och mångfald. Hon samordnade distributions- och förlagsverksamheten på Potemkine Films innan hon tog över Le Balzac, en historisk Parisbiograf. Tillsammans med Joël Chapron har hon författat böckerna Principles and Mechanisms of Financing French Cinema och Regulation and Practices of Cinematographic Exploitation, båda ursprungligen avsedda för den ryska marknaden. Hon började nyligen en ny tjänst på l’Entrepôt i Paris, ett annorlunda kulturcenter med bio, konsertlokal, konstgalleri, restaurang och bar.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Eamon Hughes tog examen från National Film School of Ireland 2020, och hans slutarbete kom sedan att nomineras till Baftapriset för studenter. Kort därefter, 2021, började han jobba som produktionschef på Samson Films, ett produktionsbolag för spelfilmer i irländska Dublin. Bland hans senaste filmer finns My Sailor, My Love, som hade premiär på TIFF 2022, The Ghost of Richard Harris, som hade premiär på Venedigbiennalen 2022, och Baltimore, som hade premiär på Telluride 2023 och Londons filmfestival. Hughes jobbar nu med en rad filmer i produktionsstadiet, och han producerar och leder också flera egna projekt i företaget.

2023 utsågs han till irländsk ambassadör för projektet 27 Times Cinema, och har sedan dess jobbat aktivt för att marknadsföra LUX-publikpriset.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Styrelseledamot i European Film Academy, medgrundare av internationella filmfestivalen i Odessa, Children Kinofest och Kyiv Critics Week, chef för filmbolaget Arthouse Traffic, distributör och producent.

Denis Ivanov har som producent gjort åtta långfilmer och över 40 kortfilmer. Hans film The Tribe av Myroslav Slabosjpytskyj vann Grand-Prix på kritikerveckan i Cannes 2014 och släpptes i över 40 länder. Donbas av Sergej Loznitsa vann bästa regissör-priset på Un Certain Regard i Cannes 2018. Hans senaste verk Rhino av Oleh Sentsov (2021) och 107 Mothers av Peter Kerekes premiärvisades i det officiella urvalet på Venedigs internationella filmfestival.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Axelle Jean har examen i historia, geografi och interkulturell kommunikation från Sorbonneuniversitetet i Paris. Under studierna fokuserade hon särskilt på isländska och ungerska. Hon har stor erfarenhet av att jobba för festivaler och marknader (Cannes Docs - Marché du Film, Cinéma du réel, Festival de Cabourg, FIPADOC) och företag som säljer filmer (The Party, Picture Tree International). Hon fokuserar främst på dokumentärer och har varit recensent för den internationella filmfestivalen i Reykjavík och Giornate degli Autori sedan 2022 respektive 2024. 2023 utsågs hon till fransk ambassadör för projektet 27 Times Cinema, och har sedan dess jobbat aktivt för att marknadsföra LUX-publikpriset. Nyligen började hon jobba med Cinephil, som säljer dokumentärer.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Direktör för den internationella dokumentärfilmfestivalen för mänskliga rättigheter One World.
One World betraktas som världens största dokumentärfilmfestival för mänskliga rättigheter. Den hålls i Prag och i över 50 andra orter i Tjeckien. På festivalen visas dokumentärer om mänskliga rättigheter, om sociala, politiska, miljömässiga och mediala frågor. Som besökare kan man få svar på frågor, gå på paneldebatter, VR-evenemang, projekt på ämnet sociala konsekvenser, skolvisningar och filmindustrins East Doc-plattform. One World distribuerar dokumentärfilmer, ger stöd till nya festivaler (t.ex. i Nicaragua, Costa Rica, Hongkong), fokuserar på personer med funktionsnedsättning och anordnar en Brysselupplaga av One World.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Ibtisam Omer kommer från Stockholm och jobbar med kreativ marknadsföring och utbildning. Han har över 14 års internationell erfarenhet från ledande företag inom tech, mode och underhållning. Han jobbade tidigare på Adidas, Google och Netflix, och nu är han s.k. Industry Lead och föreläsare på Creative Business School Hyper Island, samtidigt som han sitter i styrelsen för musikplattformen Boiler Room.

Nu är han också vice chef för marknadsföring globalt på MUBI, och är baserad i Berlin.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Katarzyna Orysiak-Marrison samarbetar sedan 2013 med Gutek Film och ansvarar för att utforma och övervaka företagets alla filmsläpp, från fastställandet och genomförandet av budgeten till de övergripande strategierna för distribution, marknadsföring och PR-verksamhet för varje film som släpps. Hon har ansvarat för över 100 framgångsrika filmkampanjer, till exempel Parasite av Bong Joon-Ho, The House That Jack Built av Lars von Trier, Portrait of a Lady on Fire av Céline Sciamma, Toni Erdmann av Maren Ade, Drive My Car av Ryusuke Hamaguchi, Parallel Mothers av Pedro Almodóvar, C’mon C’mon av Mike Mills och Triangle of Sadness av Ruben Östlund, och många andra. Hon är född 1982, har arbetat inom filmindustrin i 17 år och har för närvarande specialiserat sig på marknadsförings- och distributionsstrategier. Hon inledde sin karriär på filmfestivalen i Warszawa som chef för gästtjänsterna, men flyttade senare fokus till teaterdistribution på Mañana, en distributör i Warszawa som specialiserar sig på latinamerikanska, asiatiska och afrikanska titlar. Hon ansvarade för marknadsföringsstrategierna för många prisbelönta titlar vid sidan av program- och produktionsarbete under en rad specialevenemang, till exempel Spanska filmveckan, Ale Kino World Film Festival och Latinamerikanska filmfestivalen. 2022 producerade hon en ny festival för Gutek Film, Konfrontacje Filmowe (”filmkonfrontationer”). Festivalen lyfte fram och premiärvisade ett exklusivt urval intressanta titlar från kommande säsong på 24 konstfilmsbiografer i 18 polska städer. Katarzyna Orysiak-Marrison tror starkt på konstfilmsbiograferna och har under senare år sökt efter nya sätt att främja biografsläpp genom att kombinera beprövade metoder – samarbete med varumärken, institutioner och individer samt särskilda teaterevenemang – med en modern, analytisk och databaserad strategi.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Claudia Tronnier har studerat komparativ religion, modern tysk litteratur, indologi och medievetenskap i Marburg, Tyskland. Hon skrev om film i olika medier under 1980-talet innan hon blev frilansare vid det tyska public service-bolaget ZDF i Mainz 1990. Där ingick hon i talangavdelningen för Das kleine Fernsehspiel, där hon hade det redaktionella beställningsansvaret för spelfilmer, dokumentärer och olika typer av experimentell film. 2008 blev hon chef för Das kleine Fernsehspiel. Under sin tid på ZDF beställde hon ett stort antal nationella och internationella samproduktioner, däribland flera filmer av turkisk-tyska filmare och filmskapare med rötter i andra länder. Hon startade ett program till stöd för kvinnliga filmare och var med och grundade ett pris för kvinnliga regissörer: SI STAR. Den 1 januari 2021 blev hon chef för film, tv och serier på Arte G.E.I.E. I den egenskapen är hon också med i programkonferensen och ansvarig för samordningen, urvalet och programplaneringen av alla fiktiva program som sänds på Arte och Arte.tv.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Amitabh Vardhan har yrkeserfarenhet från flera olika områden och flera länder, däribland Indien, USA, Bulgarien, Rumänien, Serbien, Storbritannien och Makedonien. Han har också uppvisat goda resultat i att driva på innovation, expansion och nya partnerskap i sektorer som underhållning, konsumentvaror, tjänster, besöksnäring och fastigheter. Han har effektivt byggt upp och lett stora och tvärfunktionella team där målet varit att uppnå organisatoriska mål, upprättat ömsesidigt fördelaktiga strategiska allianser med olika intressenter och utvecklat effektiva marknadsföringsstrategier som lett till ökad synlighet för varumärken och tillväxt för företag. Sedan 2010 har han varit direktör och vd för Cine Grand DV. Tidigare var han vd för PVR Cinemas (Indiens största filmkedja) sedan 2003.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Maria Silvia Gatta började jobba med Europeiska kommissionens Mediaprogram 2003 och sysslade då med utvärdering av programmet Media+ och distributionsstödet.

Efter en period utomlands fick hon 2019 hand om genomförandet av programmet Kreativa Media för åren 2021–2027, och arbetar samtidigt med europeisk filmarvspolitik.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Fatima Djoumer är sedan 1993 verksam i Europa Cinemas som ansvarig för internationella förbindelser och evenemang och har anordnat nätverkskonferenser, publikutvecklingsprogram och innovationslaboratorier. Hon har också arbetat med att utveckla Europa Cinemas Label. Europa Cinemas är ett biografnätverk till stöd för spridning av europeisk film utanför ursprungslandet och för publikutvecklingsverksamhet, med fokus på att öka den unga publikens intresse för europeisk film.

I nätverket ingår 1 216 biografer (med 3 131 salonger) i 738 städer och 43 länder.

Tillbaka till jurymedlemmarna

Nuno Pimentel kommer från Portugal, där han gick en konstutbildning och tog examen i film innan han flyttade till Antwerpen för att jobba med utveckling i ett produktionsbolag. I Storbritannien studerade han sedan screenwriting på Royal Holloway vid University of London. 2016 började han jobba för det portugisiska distributionsföretaget Alambique, för att samordna Cinema Bold, en intern utgivningsmärkning med fokus på alternativa distributionsstrategier för okonventionella filmer. 2019 var han en del av Locarno Industry Academy, och 2021 bjöds han in dit igen, denna gång för att delta i U30-programmet för en ny generation filmarbetare.

Nu bor han i Berlin, dit han flyttade 2020 för att delta i DFFB:s Next Wave-program, med fokus på framtidens cinefili och utvecklingen inom de internationella filmmarknaderna. Inom det programmet hade Pimentel MUBI:s vice produktionschef, Bobby Allen, som mentor, och utvecklade Félicette Films. Det är en alternativ paneuropeisk distributionsmärkning som har som mål att ge ut utvalda filmer som annars faller mellan stolarna – konstnärligt rika och djärva verk som inte passar in i traditionella genrer men som verkligen förtjänar att lyftas fram.

2021 lyfte han fram projektet på filmfestivalerna i Berlin och Cannes, med lyckat resultat.

Bland hans tidigare och pågående projekt finns samarbeten med Wolf Kino i Berlin och Rapid Eye Movies i Köln. Ibland skriver han också och gör experimentella filmer.

Han talar portugisiska, engelska, spanska och lite franska. Han hoppas att han snart också ska kunna kommunicera på tyska.

Tillbaka till jurymedlemmarna