Mike Downey este un producător de film și activist irlandez, care a înființat în 2000 casa de producție independentă Film and Music Entertainment (F&ME), cu sediul la Dublin și Londra. Până acum, el a produs peste 100 de lungmetraje.

În cariera sa relativ scurtă de producător de film, a lucrat alături de Peter Greenaway, Agnieszka Holland, Julien Temple, Pawel Pawlikowski, Călin Peter Netzer, Andrzej Jakimowski, Juraj Jakubisko, Friðrik Þór Friðriksson, Michel Franco și Stephen Daldry, precum și numeroși alți regizori de pretutindeni din Europa, America de Sud, Africa și India.
Activitatea sa recentă de producător de film a inclus proiecte cu romancieri de renume, cum ar fi James Ellroy, Günter Grass și Thomas Keneally („Lista lui Schindler”). A mai colaborat cu Colm Tóibín, cu scenarista filmului „Ida”, Rebecca Lenckiewicz, cu fondatorul și directorul general al Grupului VICE, Shane Smith, și cu diverși regizori precum Volker Schlöndorff, Mohsen Makhmalbaf și Oliver Hirschbiegel.

Pe lângă multiplele succese de box office, producțiile lui Mike au primit peste 250 de premii, inclusiv la principalele festivaluri de film, cum ar fi Cannes, Berlin, Toronto, Sundance, San Sebastian, Tokyo și multe altele.

Mike Downey este membru al consiliului de administrație al European Film Academy de aproape 20 de ani și, după șase ani în care a fost vicepreședinte, în 2020 a fost ales președinte al consiliului de administrație, desfășurându-și activitatea alături de foștii președinți Wim Wenders și Agnieszka Holland și de actuala președintă Juliette Binoche. În 2006, a fost ales în Consiliul Academiei Britanice de Arte ale Cinematografiei și Televiziunii (BAFTA), iar în 2008 a fost ales în Comisia pentru cinematografie a BAFTA. În 2020, s-a alăturat din nou Consiliului BAFTA. Downey este, de asemenea, membru al Consiliului de Administrație al White Ribbon Alliance, o organizație globală importantă care își propune să reducă mortalitatea la naștere în țările în curs de dezvoltare, precum și cofondator și membru al consiliului de administrație al International Coalition for Film Makers at Risk (ICFR), o fundație caritabilă care militează și acționează în solidaritate cu cineaștii aflați în pericol din întreaga lume.

A făcut parte din peste 20 de jurii internaționale la festivaluri de film din întreaga lume, inclusiv la Festivalul de Film de la Sarajevo, Festivalul Internațional de Film de la Rio de Janeiro, Festivalul Internațional de Film de la Cottbus, Festivalul Internațional de Film de la Varșovia, Festivalul de Film de la Istanbul, Festivalul Internațional de Film de la Montreal, Festivalul de Film de la Motovun, Festivalul Internațional de Film de la Sofia, Festivalul Internațional de Film Transilvania, Festivalul Internațional de Film de la Cracovia și Festivalul Internațional de Film de la Zagreb, în cadrul căruia a fost prezentată în 2009 o retrospectivă a activității sale la F&ME.

În 2014 a primit titlul de „Producător al deceniului” în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Fort Lauderdale, alăturându-se lui Ed Pressman și Robert Evans, care primiseră această distincție în anii anteriori. Activitatea sa de producător a fost omagiată și în cadrul Festivalului de Film de la Praga din 2015. În plus, în 2021, la Praga, a primit Premiul Kristian pentru întreaga carieră, iar în 2023, la Reykjavik, industria cinematografică islandeză i-a oferit premiul inaugural pentru întreaga carieră pentru contribuțiile sale la cinematografia mondială.

În 2020, Universitatea Warwick, unde a studiat, i-a acordat un doctorat honoris causa pentru întreaga sa activitate și contribuția la teatrul și cinematografia europeană. Din poziția pe care o ocupă în cadrul European Film Academy el sprijină, împreună cu consiliul de administrație, înființarea unei organizații educaționale, Filmclub, care își propune să aducă cinematograful de calitate în școlile din întreaga Europă.

La începutul anului 2022, Mike a fost invitat să devină membru al Royal Society of Arts și al Academiei de Arte și Științe Cinematografice din SUA (AMPAS). În 2017, el s-a alăturat Asia Pacific Screen Academy, după ce a câștigat Premiul pentru diversitate culturală sub patronajul UNESCO cu filmul georgian „Dede”.

Printre cele mai recente producții ale sale se numără filmul regizorului islandez Runar Runarsson, „When the Light Breaks”, care a deschis secțiunea Un Certain Regard a Festivalului Internațional de Film de la Cannes. Lungmetrajul albanez „The Rise and Fall of Comrade Zylo”, al cărui coscenarist a fost Mike, a deschis Festivalul de Film de la Tallinn. Iar filmul „The Green Border” al Agnieszkăi Holland a câștigat mai multe premii la Festivalul de la Veneția, inclusiv Leul Special al Juriului. El lucrează în prezent la filmul biografic despre Franz Kafka, „Franz”, regizat de Agnieszka Holland și ale cărui filmări, la Praga și Berlin, se află pe ultima sută de metri. Alte filme la care a lucrat și care au ajuns acum în etapa de distribuție sunt „La Suprema” (Columbia), filmul lui Călin Peter Netzer „Familiar” (România), „Hotel Pula” (Croația), „Hidden People” (Slovenia), „The Song of the Goats” (Polonia) și „I am Somebody” (Olanda). În prezent în producție se află filmul lui Rajko Grlić „It All Ends Here” (Croația), precum și peliculele „LO-FI” (Turcia), „Gorki Resort” (Polonia), „The Sun, The Moon, and the Eleven Stars” (Turcia) și „Lady D” (Albania), la al cărui scenariu Mike Downey a colaborat. El lucrează acum și la scenariul filmului „If I Were a Boy”, inspirat din romanul lui Haki Stermilli, la care colaborează cu regizorul Fatmir Koci. În paralel, Mike își pregătește și ultimul roman, „Istria Black”, care va fi lansat în Marea Britanie și în Irlanda în octombrie.

Pelicula lui Oleg Sențov „Real”, produsă de Mike, va fi gata în vara anului 2024 și va fi prezentată la un festival major. La fel, noul film al lui Runar Runarsson, „O”, pe afișul căruia apare ca producător executiv, va fi și el prezentat la un festival important. Mike lucrează în prezent și cu artistul Albert Oehlen și cu regizorul Oliver Hirschbiegel, nominalizat la Premiile Oscar, la o continuare a filmului lor de artă „The Painter”, care se va numi „GEEL” (Galben). „Looping” de Antonio Nuic se filmează în această perioadă la Zagreb. De asemenea, în preproducție se află un documentar despre școala comunitară de balet Projecto Vidancar din favela Complexo Alemao din Rio de Janeiro. „International Women’s Day” de Srdjan Dragojevic se pregătește de filmările care vor începe în 2025.

Romanul de debut al lui Mike, „Istria Gold”, a fost publicat anul trecut în Marea Britanie și Irlanda Mpress Media/Calm Productions. Cartea a apărut anul trecut în octombrie în Bulgaria, unde s-a bucurat de un mare succes, și în martie în India. Romanul va fi publicat în Croația în septembrie, iar până la finele anului vor apărea ediții și în Macedonia, Ucraina, Serbia, Cehia și Turcia. Al doilea volum din trilogia „Three Colours Istria”, „Istria Black”, va fi publicat în decembrie, iar „Istria Blue”, ultimul volum, va urma. În 2023 a primit o rezidență ca scriitor pe parcursul lunii iunie din partea Fundației Bergman și a Centrului Ingmar Bergman la casa lui Bergman din Fårö, o insulă din Marea Baltică, la nord-est de Gotland. Anul acesta are o rezidență la Chiang Mai, primită de la Artist Residency Thailand, programul Lotus.

Mike își împarte timpul între Istria, Dublin și oriunde trebuie să participe la filmările pentru cel mai recent film al său.

Înapoi la prezentarea juriului

Producătoare la Palomar și membră a European Film Academy, Margherita Chiti lucrează în distribuția de filme de peste 20 de ani, la Mikado Film ca manager achiziții, la compania Sacher Distribuzione a lui Nanni Moretti ca șefă a departamentului distribuție și la Teodora Film ca directoare generală și șefă a departamentului achiziții și vânzări.

În același timp, a lucrat ca asistentă de producție pentru companiile de producție deținute de Luigi Musini și Roberto Cicutto On My own, respectiv Cinemaundici, și pentru echipa locală de producție a studiourilor Warner Bros.

În 2021, a devenit șefa departamentului de producție și afaceri internaționale – Cinema &TV al Palomar Produzioni.

De peste 10 de ani, ea lucrează pentru programul Europa creativă al Uniunii Europene, ca expertă în producție, distribuție și acces la schemele de finanțare a pieței. A cofondat Women in Film, TV & Media Italia în aprilie 2018 și, de atunci, este vicepreședintă și membră a consiliului de administrație.

Înapoi la prezentarea juriului

José Luis Cienfuegos este directorul Seminci, Festivalul Internațional de Film de la Valladolid, Spania, unul dintre cele mai vechi festivaluri de film din lume, axat pe cinematografia „de autor”. Anterior, a fost directorul Festivalului European de Film de la Sevilla (2012-2023) și al Festivalului de Film de la Gijón (1995-2011). Membru al European Film Academy și al comitetului său de experți în lung-metraje în 2021-2023, a făcut parte din comitetul de selecție al Premiului LUX între 2011 și 2019. José Luis Cienfuegos este membru al Academiei Spaniole de Film și al Academiei Regale de Arte Frumoase San Fernando. Între 2013 și 2017 a făcut parte din juriul Premiului Prințul de Asturias pentru Arte, acordat de Fundația Prințul de Asturias. A fost, de asemenea, membru în juriile a numeroase festivaluri cum ar fi cele de la Rotterdam, Karlovy Vary, San Sebastián, BAFICI, Santiago de Chile, Documenta Madrid și Las Palmas.

În prezent, predă la mai multe universități și școli de film și este consilier pentru diverse institute culturale. Organizează, în același timp, expoziții și concerte și este autorul a numeroase articole pe teme cinematografice.

Înapoi la prezentarea juriului

Directoare de distribuție și achiziții la Midas Filmes din august 2008, Marta este, de asemenea, membră a echipei de programare și gestionează presa și platformele de comunicare socială ale Cinema Ideal, cinematograful Midas II Cinemas, renovat și redeschis în 2014.

Lucrează de peste 20 de ani în distribuția de filme. Mai întâi la Atalanta/Medeia Filmes, unde a fost responsabilă de strategiile de comunicare și marketing pentru peste 200 de emisiuni de teatru de film și responsabilă de programarea mai multor programe, dezbateri și festivaluri organizate de cinematografele Medeia, precum și la Festivalul de Film IndieLisboa, unde a fost producătoare executivă. Înainte de a intra în industria cinematografică, a lucrat ca jurnalistă și a fost membră a echipei de cercetare a Observatorului pentru comunicare Obercom, unde a fost autoare și coautoare a mai multor rapoarte europene. Are o diplomă în studii media la Universidade Nova de Lisboa și o diplomă de master în cinematografie. Studiile sale postuniversitare s-au axat pe managementul cultural și discursurile și culturile emergente – de la critici la artă.

Înapoi la prezentarea juriului

După ce a studiat limba rusă la INALCO și a obținut o diplomă de master în politica culturală la Institutul de Studii Europene din Paris 8, Priscilla Gessati a fost responsabilă de studii și de revizuirea rețelei programului european Europa Cinemas înainte de a lucra pentru centrul de cinema municipal al Forum des Images din Paris. Ea a participat și la programarea Ciné Lumière pentru Institutul francez din Regatul Unit și la producția celui de al cincilea festival de seriale TV Totally Serialized. Profund angajată în programarea și apărarea cinematografiei de artă și a diversității, ea a coordonat activitățile de distribuție și publicare la Potemkine Films înainte de a prelua conducerea cinematografului istoric Le Balzac, situat pe Champs Élyseés. A elaborat, împreună cu Joël Chapron, „Principles and Mechanisms of Financing French Cinema” (Principiile și mecanismele de finanțare a cinematografiei franceze) și „Regulation and Practices of Cinematographic Exploitation” (Reglementarea și practicile de exploatare cinematografică), destinate inițial pieței ruse. De curând ocupă o nouă funcție la l’Entrepôt (Paris), un spațiu atipic care include un cinematograf, o sală de spectacole, o galerie de artă, un restaurant și un bar.

Înapoi la prezentarea juriului

Eamon Hughes a absolvit Școala Națională de Cinematografie din Irlanda în 2020, iar filmul pe care l-a realizat la încheierea studiilor a fost nominalizat pe lista lungă a Premiilor BAFTA pentru studenți. La scurtă vreme, în 2021, Eamon a început să lucreze ca manager de producție la Samson Films, o companie de producție cinematografică cu sediul în Dublin, Irlanda. Printre filmele lor recente se numără „Marinarul meu iubit”, care a avut premiera la TIFF 2022, „The Ghost of Richard Harris”, care a avut premiera la Bienala din Veneția în 2022, și „Baltimore”, care a avut premiera la Telluride 2023 și la Festivalul de Film de la Londra. Eamon lucrează în prezent la mai multe filme aflate în producție și produce și regizează mai multe proiecte ale companiei.

În 2023, el a fost ales ambasador în Irlanda al proiectului „De 27 de ori Cinema” și de atunci participă activ la promovarea Premiului european de film al publicului.

Înapoi la prezentarea juriului

Denis Ivanov este membru al consiliului de administrație al European Film Academy, cofondator al Festivalului Internațional de Film de la Odesa, Children Kinofest și Kiev Critics Week, șef al casei de producție Arthouse Traffic, distribuitor și producător.
A realizat opt lungmetraje și peste 40 de scurtmetraje în calitate de producător. Filmul său „The Tribe”, regizat de Myroslav Slaboshpitsiy, a câștigat Marele premiu al Săptămânii Criticii la Cannes în 2014 și a rulat în peste 40 de țări. „Donbas”, de Serghei Loznitsa, a câștigat premiul pentru cel mai bun realizator la categoria Un Certain Regard la Cannes, în 2018. Peliculele lui recente, „Rhino” de Oleg Sențov (2021) și „107 Mothers” de Peter Kerekes au fost premiate în cadrul selecției oficiale a Festivalului Internațional de Film de la Veneția.

Înapoi la prezentarea juriului

Axelle Jean are o diplomă în istorie, geografie și comunicare interculturală la Universitatea Sorbona (Paris), cu specializare în limbile islandeză și maghiară. Are o experiență bogată la festivaluri/piețe de distribuție (Cannes Docs - Marché du Film, Cinéma du réel, Festival de Cabourg, FIPADOC) și companii de distribuție (The Party, Picture Tree International). Este interesată în principal de documentare și scrie recenzii pentru Festivalul Internațional de Film de la Reykjavik începând din 2022 și pentru Giornate degli Autori începând din 2024. În 2023, a fost aleasă ambasadoare în Franța a proiectului „De 27 de ori Cinema” și de atunci participă activ la promovarea Premiului european de film al publicului. Axelle s-a alăturat recent companiei de distribuție de filme documentare Cinephil.

Înapoi la prezentarea juriului

Ondřej Kamenický este director al Festivalului Internațional de Film Documentar despre Drepturile Omului One World.

One World este considerat cel mai mare festival de film documentar despre drepturile omului din lume. Se organizează la Praga și în peste 50 de orașe din Cehia. Festivalul prezintă documentare despre drepturile omului, aspecte legate de societate, politică, mediu și mass-media. Include sesiuni de întrebări și răspunsuri, dezbateri în grup, evenimente de realitate virtuală, proiecte cu impact social, proiecții pentru școli și platforma East Doc pentru industria cinematografică. One World distribuie filme documentare, oferă asistență pentru festivaluri noi (de exemplu, în Nicaragua, Costa Rica, Hong Kong), se axează pe persoanele cu dizabilități și organizează o ediție a One World la Bruxelles.

Înapoi la prezentarea juriului

Originară din Stockholm, Suedia, Ibtisam Omer este directoare executivă și cadru didactic în domeniul marketingului creativ, cu peste 14 de ani de experiență internațională în companii de vârf din domeniul tehnologiei, modei și divertismentului. Ea a lucrat anterior la Adidas, Google și Netflix, iar în prezent este lider și lector la Creative Business School Hyper Island. Ibtisam este membră a consiliului de administrație al platformei muzicale Boiler Room.

Ea ocupă funcția de vicepreședintă a departamentului de marketing și afaceri globale la MUBI și locuiește la Berlin.

Înapoi la prezentarea juriului

Katarzyna lucrează la Gutek Film din 2013, unde este responsabilă de elaborarea și supravegherea întregului proces de lansare a tuturor filmelor casei de producție, de la stabilirea și execuția bugetului până la strategiile generale de distribuție, marketing și relații cu publicul pentru fiecare film difuzat. A fost responsabilă de peste 100 de campanii de succes pentru filme precum „Parazit”, al lui Bong Joon-ho, „Casa pe care Jack a construit-o” al lui Lars von Trier, „Portretul unei femei în flăcări” al lui Céline Sciamma, „Toni Erdmann” al lui Maren Ade, „Condu-mi mașina” al lui Ryusuke Hamaguchi, „Mame paralele” al lui Pedro Almodóvar, „C’mon C’mon” al lui Mike Mills și „Triunghiul tristeții” al lui Ruben Östlund printre multe altele. Născută în 1982, ea lucrează de 17 ani în industria cinematografică, fiind specializată în prezent în strategia de marketing și distribuție. Și-a început cariera la Festivalul de Film de la Varșovia, în calitate de șefă a serviciului cu clienții, apoi s-a consacrat distribuției pentru sălile de cinema la Mañana, un distribuitor cu sediul la Varșovia, specializat în filme din America Latină, Asia și Africa. A fost responsabilă cu strategia de marketing pentru numeroase pelicule premiate și s-a ocupat în paralel de programarea și organizarea a numeroase evenimente specializate: Săptămâna cinematografiei spaniole, Festivalul Internațional de Film Ale Kino și Festivalul de Film din America Latină. În 2022, a produs un festival nou pentru Gutek Film, „Konfrontacje Filmowe” (Confruntări cinematografice), care a prezentat în premieră o selecție exclusivă a celor mai interesante titluri ale sezonului următor, proiectate în 24 de cinematografe de artă din 18 orașe poloneze. Katarzyna crede cu tărie în cinematografia de artă și, în ultimii ani, a căutat noi modalități de promovare a lansării în săli de cinema, combinând metode testate și aprobate, ca de pildă cooperarea cu mărci, instituții și persoane fizice și evenimente cinematografice speciale, cu o abordare modernă, analitică și bazată pe date.

Înapoi la prezentarea juriului

Claudia Tronnier a studiat religia comparativă, literatura germană modernă, indologia și știința mass-mediei la Marburg, în Germania. Ea a scris articole despre filme pentru diferite canale media în anii 1980, înainte de a deveni liber-profesionistă și de a lucra pentru canalul de televiziune publică Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) din Mainz, în 1990. Aici s-a alăturat departamentului de talente Das kleine Fernsehspiel în calitate de redactoare însărcinată cu lungmetraje, documentare și diferite tipuri de formate experimentale. În 2008, a fost numită șefa Das kleine Fernsehspiel. În perioada în care a lucrat la ZDF, a lansat un număr mare de coproducții naționale și internaționale, inclusiv mai multe filme realizate de cineaști germano-turci și de cineaști originari din alte țări. Ea a creat un program de sprijinire a regizoarelor și este cofondatoarea unui premiu pentru regizoare, SI STAR. Începând din 1 ianuarie 2021, Claudia este șefa departamentului de cinema, TV și seriale la Arte G.E.I.E. Ea este și membră a conferinței de programare și este responsabilă de coordonarea, selectarea și programarea tuturor programelor de ficțiune care sunt difuzate pe Arte și Arte TV.

Înapoi la prezentarea juriului

Amitabh are o experiență profesională diversă în mai multe țări, inclusiv India, SUA, Bulgaria, România, Serbia, Marea Britanie și Macedonia. El are un palmares solid de creștere a companiilor pe care le administrează prin intermediul inovării, extinderii și unor parteneriate noi în sectoare cum ar fi divertismentul, bunurile de larg consum, serviciile, HORECA și imobiliarele. A constituit și a condus cu eficiență echipe mari pluridisciplinare și le-a ajutat să își atingă obiective organizaționale, a stabilit alianțe strategice reciproc avantajoase cu diverse părți interesate și a elaborat strategii de marketing utile care au dus la creșterea vizibilității și a mărcii. Din 2010, Amitabh este director și director general al grupului Cine Grand DV. Anterior a lucrat ca director general al PVR Cinemas (cel mai mare lanț de cinematografe din India), începând din 2003.

Înapoi la prezentarea juriului

Maria Silvia Gatta s-a alăturat în 2003 programului MEDIA al Comisiei Europene, care are ca obiect evaluarea programului MEDIA+ și a sprijinului pentru distribuție.

După o perioadă petrecută în străinătate, din 2019 ea a supravegheat punerea în aplicare a programului Creative MEDIA 2021-2027 și a lucrat la politica privind patrimoniul cinematografic european.

Înapoi la prezentarea juriului

Fatima Djoumer a început să lucreze pentru Europa Cinemas în 1993 ca șefă a departamentului Relații internaționale și evenimente și a organizat conferințe ale rețelei, s-a ocupat de programe pentru atragerea unui public mai larg și de laboratoare de inovare. De asemenea, a lucrat la dezvoltarea etichetei Europa Cinemas. Europa Cinemas este o rețea de cinematografe care sprijină circulația filmelor europene în afara țării lor de origine și promovează activități menite să atragă un public mai larg, cu accent pe stimularea interesului publicului tânăr pentru filmele europene.

Rețeaua numără 1 216 cinematografe membre (cu 3 131 de ecrane) în 738 de orașe din 43 de țări.

Înapoi la prezentarea juriului

Nuno Pimentel este din Portugalia, unde a absolvit studii de artă cinematografică. Și-a continuat apoi parcursul profesional la Antwerp, în Belgia, unde a lucrat în departamentul de dezvoltare al unei companii de producție. A studiat scrierea de scenarii la Royal Holloway, Universitatea din Londra. În 2016, s-a alăturat companiei portugheze de distribuție Alambique, unde a coordonat Cinema Bold, o marcă proprie care se ocupă de strategii alternative de distribuție pentru filmele neconvenționale. În 2019 a făcut parte din Locarno Industry Academy și a fost invitat din nou în 2021, de data aceasta în cadrul programului U30 dedicat noii generații de profesioniști din domeniul cinematografiei.

Nuno locuiește în prezent la Berlin, unde s-a mutat în 2020 pentru a se înscrie în programul Next Waave al Dffb, axat pe cinefilia viitorului și pe dezvoltarea piețelor internaționale de film. Aici a dezvoltat, sub îndrumarea vicepreședintelui pentru producție al MUBI, Bobby Allen, Félicette Films, o companie de distribuție paneuropeană alternativă, care își propune să lanseze o selecție de filme alese cu grijă care ar trece altfel neobservate: valoroase artistic, curajoase și inovatoare, aceste lucrări merită să fie aduse în centrul atenției.
În 2021 și-a prezentat cu succes proiectul la Berlinală și la Festivalul de Film de la Cannes.

Nuno a colaborat în trecut și continuă să colaboreze cu Wolf Kino din Berlin și cu Rapid Eye Movies din Koln. Experimentează și scrierea de scenarii și regia experimentală de film.

Puteți conversa cu el în portugheză, engleză, spaniolă și într-o franceză de bază. În curând, speră, veți putea conversa cu el și în germană.

Înapoi la prezentarea juriului